🔵 🔴 🟡 Περιγραφή Μαθήματος

Εισαγωγή στο σύνθετο φαινόμενο των παραστατικών τεχνών (Θέατρο, Χορός, Περφόρμανς, Μουσικό θέατρο), την ιστορία τους, τις μεταξύ τους συνδέσεις και συγγένειες. Μελέτη των παραδοσιακών, όσο και των σύγχρονων εκφάνσεών τους, καθώς και της ιστορικής εξέλιξής τους. Έμφαση στην έννοια παράστασης, τα χαρακτηριστικά και τις λειτουργίες της. Μελέτη των επιδράσεων του σκηνικού ερμηνευτή, του θεατή, του χώρου, του χρόνου και του σώματος στο πλαίσιο της διαδικασίας της παράστασης. Εισαγωγή στα βασικά εργαλεία ανάγνωσης έργων παραστατικών τεχνών, καθώς και στα κύρια θεωρητικά εργαλεία για την κατανόησή τους.

Με την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος οι φοιτήτριες/τές θα πρέπει να:

• Γνωρίζουν τους βασικούς συντελεστές και τις κύριες παραμέτρους της παράστασης.

• Είναι εξοικειωμένες/οι με τις κύριες ιστορικές φάσεις της παράστασης και να αναγνωρίζουν τις διαφορετικές πολιτισμικές προελεύσεις της.

• Αναγνωρίζουν τις κύριες ειδολογικές κατηγορίες της παράστασης και το διάλογο μεταξύ τους.

• Διαθέτουν τα βασικά εργαλεία για την κριτική ανάγνωση παραστάσεων.

• Είναι σε θέση να αναπτύξουν κριτική σκέψη με αφορμή συγκεκριμένα παραδείγματα υλοποιημένων παραστάσεων και να την χρησιμοποιήσουν στη γραπτή τους εργασία.

🔵 🔴 🟡 Θεωρία 

1. Τι είναι η Παράσταση;
2. Performer και ηθοποιός
3. Χώροι της παράστασης
4. Θεατής και κοινό
5. Ιστορίες της παράστασης 1: Τελετουργία και παράσταση
6. Ιστορίες της παράστασης 2: Θέατρο και δράμα
7. Ιστορίες της παράστασης 3: Μη δραματικές μορφές παράστασης από την αρχαιότητα ως το μπαρόκ
8. Ιστορίες της παράστασης 4: Όπερα και μουσικό θέατρο
9. Ιστορίες της παράστασης 5: Χορός
10. Παρουσίαση και ανατροφοδότηση εργασιών εξαμήνου
11. Ιστορίες της παράστασης 6: Από την επικράτηση του δράματος στην κρίση του
12. Ιστορίες της παράστασης 7: Από τις πρωτοπορίες της νεωτερικότητας στο μεταδραματικό
13. Το μέλλον της Παράστασης

Γλώσσα αξιολόγησης: Ελληνική

🔵 🔴 🟡 Μέθοδος αξιολόγησης: 

• Ερωτήσεις σύντομης απάντησης (10%)

• Γραπτές εργασίες (30%)

• Γραπτή εξέταση (60%)

• Πρόσωπο με πρόσωπο
• Χρήση Τ.Π.Ε. κατά τη διδασκαλία
• Χρήση Τ.Π.Ε. κατά την επικοινωνία με τις φοιτήτριες και τους φοιτητές.
• Μαθησιακή διαδικασία μέσω ηλεκτρονικής πλατφόρμας.
• Επικοινωνία με φοιτητές μέσω email και μέσω ηλεκτρονικού χώρου συνομιλιών στο e-class.

https://eclass.uop.gr/courses/2871/

🔵 🔴 🟡 Προτεινόμενα συγγράμματα (ΕΥΔΟΞΟΣ) 

• Balme, Christopher, Εισαγωγή στις Θεατρικές Σπουδές, Πλέθρον, Αθήνα 2016.
• Pavis, Patrice, Λεξικό του Θεάτρου, Gutenberg, Αθήνα 2006.

Συμπληρωματική βιβλιογραφία

• Bablet, Denis, Ιστορία της Σύγχρονης Σκηνοθεσίας: 1887-1914 (Πρώτος Τόμος), University Studio Press, Θεσσαλονίκη 2009.
• Carlson, Marvin, Performance -Μια Κριτική Εισαγωγή, Παπαζήσης, Αθήνα 2014.
• Fischer-Lichte, Erika, Θέατρο και Μεταμόρφωση: Προς μια Νέα Αισθητική του Επιτελεστικού, Πατάκης. Αθήνα 2013.
• Fischer-Lichte, Erika, Ιστορία Ευρωπαϊκού Δράματος και Θεάτρου, τόμος 1 & 2,  Πλέθρον, 2012.
• Jacqueline Jomaron, Ιστορία της Σύγχρονης Σκηνοθεσίας: 1914-1940 (τόμος ΙΙ), University Studio Press, Θεσσαλονίκη 2009.
• Μπάρμπα, E. & Σαβαρέζε, Ν., Η Μυστική́ Τέχνη του ηθοποιού́, Κοάν, Αθήνα 2008.
• Μπαρμπούση, Βάσω, Ο χορός στον 20ο αιώνα, Καστανιώτης, Αθήνα 2010.
• Πούχνερ, Βάλτερ, Μια εισαγωγή στην επιστήμη του θεάτρου, Παπαζήσης, Αθήνα 2011.
• Schechner, Richard, Η Θεωρία της Επιτέλεσης, Τελέθριο, Αθήνα 2011.
• Schechner, Richard, Performance Studies. An Introduction, Routledge, London 2002.